tyoma_cat

Более недели назад после "Ариадны на Наксосе" и "Золушки" завершил "большую оперную неделю" прослушав оперу Глюка (пересказ либретто на русском)

Для начала увертюра:


Орфей не просто певец - герой нескольких мифов, но и крайне популярный персонаж на оперной сцене: последняя опера о нем была создан Филипом Глассом в 1993, а до того была рок-опера Журбина, оперы Мийо, Оффенбаха, Гайдна, Телемана, Монтеверди и еще нескольких композиторов. Плюс балет Стравинского, симфония Листа, кантаты, песни и т.д.

В мифологии сюжет обычно трагичен: спустившийся в Аид за своей умершей женой Орфей нарушает соглашение, Эвридика умирает, а певца вскоре убивают менады или другие сумасшедшие женщины. Ибо если никто не умирает, то над чем проливать слезы, коли в те далекие времена слез умиления не знали?


Орфей остался один после похорон
( Read more... )

По-хорошему вместо рецензии на оперу, слушанную вчера, надо было сначала написать рецензию на "Дядю Ваню", привезенного театром им. Моссовета и виденного во вторник, но чеховская пьеса - большая тема, требующая более вдумчивого подхода, чем опера. Ко всему вчера у меня началась "большая оперная неделя" - сегодня иду на "Золушку" Россини, а во вторник на "Орфея и Эвридику" Глюка :) Плюс в пятницу и субботу - концерты классики :)

Представленная Канадской оперой постановка оперы Штраусса на самом деле - совместное детище с Уэльской оперой.

Пожалуй, пересказ либретто "Ариадны на Наксосе" один из самых коротких в оперной истории. Почему это важно? Давайте отступим на несколько месяцев назад, когда оперу поставила Мариинка, чья постановка заслужила противоположные рецензии как отрицательные, так и положительные. На самом деле обе рецензии абсолютно верны, просто автор одной пытался смотреть оперу и вникать в смысл, а второй только слушал.
Сюжет оперы настолько глуп и пародиен, что сделать из нее хоть что-то разумное невозможно даже в фантазии. Однако издевательство авторов (Штраусса и Гофмансталя) в одном компенсировалось их гениальным результатом в другом - безумно красивых ариях.


Натали Дюссей (Цербинетта) и Сюзан Грэм (Композитор)


Начало той же сцены в Торонто

( Read more... )

Вчера, как и прошлым летом, слушал "Милосердие Тита", только не в студенческом, а качественном исполнении в "Опера-Ателье". Интересно, что предыдущая опера, на коей был, "Волшебная флейта" - написана Амадеем в том же году, что и "La Clemenza di Tito" :)



В какой-то мере "звездный" состав напоминал трехлетней давности постановку "Идоменея" - сопрано Миша Бругергосман, мужское сопрано Майкл Маниачи, но был усилен еще несколькими солистами, включая хорватского тенора Кресимира Шпицера.

Чтобы Вы немного настроились, давайте сразу же начнем с прекрасной музыки Моцарта:

Увертюра из фильма 1980 г - Венский Филармонический под управлением Ливайна

( Read more... )

В среду был приглашен на постановку оперы Джона Адамса "Никсон в Китае" в Канадской опере.



В американском английском выражение "Nixon in/goes to China" означает неожиданное поведение политика. Это большая степень неожиданности, чем "когда рак на горе свиснет".

Если меня до спектакля спросили бы, можно ли создать достойную оперу с названием "Никсон в Китае", я бы сказал: "Да!" (в конце поясню, как), однако Адамс создал то, что назвали "CNN-опера". И не случайно оперу дают в феврале в Метрополитене в НЙ, и в Торонто: визит имел место в конце февраля 1972 г:


( Read more... )

В прошедшую среду с Торонтским симфоническим выступала звезда Метрополитен Опера - Рене Флеминг, чей звездный статус подтверждали указание в программке, в платье какого дизайнера и каких украшениях выступала сопрано.


Однако вечер начался с роскошной и жизнеутверждающей увертюры к "Руслану и Людмиле" Глинки:

Израильский Филармонический

Музыка Глинки задала хороший настрой и подготовила к появлению звезды.
( Read more... )

В понедельник ходил на постановку бриттеновской "Смерти в Венеции" в Канадской опере.


Началось все несколько необычно: опера прислала мне, как владельцу абонемента, бесплатный билет. Это сладкое слово "халява" валит с ног не только "совков", но и урожденных канадцев. Правда, вместо привычного бенуара я оказался в первом ярусе, но всё же не под самой крышей - на третьем, за что "дареному коню" большое спасибо :)

В 1973 году - практически сразу после фильма Висконти, - Бриттен создает одно из последних своих произведений (после нее еще был струнный квартет, вокальные вещицы, незаконченные симфония и Рождественская опера). Произведение не просто сложное, но лежащее за пределами оценок "хорошо-плохо".

Сложность оперы определяется ее основой - целиком интроспективной, направленной внутрь души, эзотерической в определенном смысле, новеллой Томаса Манна (если кто-то захочет освежить память, можно найти ее здесь).

Писатель с помощью описаний, видений, мечтаний, снов героя пытается передать чувства человека, не особо понимающего, что за чувства он испытывает.
Аушенбах испытывает к Тадзио, польскому подростку, откровенно гомосексуальные чувства. Только сам герой не признается себе в сексуальном подтексте своей "симпатии". Секс "вытеснен", заменен укорененными в культуре эвфемизмами, намекающими - для посвященных! - на истинную причину, но чрезвычайно тонко и закамуфлированно.


Гомоэротика и обилие танцев на фоне странной музыки
( Read more... )

Перед открывавшим новый сезон гала-концертом Торонтской оперетты зашли на десерты в "Аннону". Меню меняется, потому деваться некуда - нужно следить :)
Как выяснилось, в некоторых вопросах консерватизм куда надежнее, т.к. результаты были fifty-fifty:


- "Павлова" (левый верхний угол) разочаровала примитивизмом решения - просто безе с ягодами и взбитыми сливками;
- парфе из манго и белого шоколада (левый нижний угол на тарелке) было замечательным - с насыщенным манговым вкусом, который здорово украшал привкус белого шоколада;
- клубнично-ревеневая шарлотка с листиком мяты, клубничиной и взбитыми сливками была приятно освежающей благодаря кисловатому ревеневому вкусу (на фото не заметно, но по боковой поверхности нарисовали шоколадным кремом ягоды и фрукты)
- тропический рисовый пудинг (на фото в фарфоровой "кастрюлечке") был просто сладкой рисовой кашей с изюмом и манго - второй серьезный прокол шеф-повара по десертам.

Торонтская оперетта представила арии из опер венских композиторов при поддержке Австрийского посольства (пытаюсь вспомнить, помогало ли Российское посольство хоть одной постановке русской оперы или пьесы, увы, нет, но я думаю, что сей факт никого не удивил).


Сценка из "Королевы чардаша" (известной как "Сильва", а на английском - Gypsy Princess)
( Read more... )

В среду слушал моцартовскую оперу в студенческом театре Королевской консерватории (ссылка на субботнее представление, где будет петь тот же состав).


Обложка диска с оперой

Созданная в честь коронации Леопольда II в 1791 г, опера оказалась предпоследней оперой композитора (последней начатой - "Волшебную флейту" гений начал писать раньше, но закончил только после премьеры "Милосердия Тита").

Оперная студия консерватории за летний семестр ставит одно произведение, в этом году благодаря спонсорским пожертвованиям, был представлен хор, камерный оркестр (все были ничего, только трубача следовало вышвырнуть), костюмы и декорации.
Проблема в том, что нормальной оперный сцены в консерватории нет (в отличие от близлежащего факультета музыки университета Торонто), потому режиссерам-постановщикам Джоэлю Кацу и Джейн Смили приходилось находить максимально простые решения. Вместе с художником Тимом Монтгомери им это удалось. Только следует предупредить, что нужно делать скидку на студенческий характер театра и скромность бюджета.


За отсутствием кастратов две "мужские" партии традиционно поют женщины

Либретто оперы - в определенной мере переделка трагедии Пьера Корнеля "Цинна", только милосердие к заговорщикам проявляет не Октавий Цезарь Август, но Тит Флавий Веспасиан. Краткий пересказ сюжета есть здесь.
( Read more... )

Как и два года назад, в мае слушал моцартовского "Идоменея", но в постановке не Опера-Ателье, а Канадской оперы.

Пересказывать сюжет не буду - совсем кратко он есть в старой заметке, более подробно - в Википедии.

Важнее, что другая постановка вызвала совсем другие впечатления.


Моцарт писал партию Идаманта для мужского сопрано, но в наши дни сей голос не просто редок - толком он имеется только у Майкла Маниачи, потому в большинстве постановок партию мужского сопрано отдают меццо-сопрано, т.е. женщине. В данном случае Кристине Сабо (Krisztina Szabò). Объект страсти Идаманта - Илию, - исполняла замечательная канадская сопрано Изабель Байракдарян (Isabel Bayrakdarian). Последняя важная женская партия - Электры - исполнялась Тамарой Вилсон.


Арии Электры в исполнении выдающейся немецкой сопрано Ани Хартерос
( Read more... )

Вечор повезло сходить на чудненький спектакль - A Moliere Celebration - ""Мещанин во дворянстве" и "Мнимый больной" в одном флаконе".



Toronto Masque Theatre был создан несколькими преподавателями театрального мастерства из Торонто и Монреаля, что с одной стороны обеспечило крепкую теоретическую базу, а с другой, дало возможность создавать вещи более весомые, чем то, что по силам студентам.

Будучи не только актерами и режиссерами, но и музыкантами (как художественный руководитель театра Лэрри Беквит), и танцорами (как Мари-Натали Лакурсье) создатели представления соединили множество видов искусства.
По идее Мольер с композитором Люлли так и задумывали "Мещанина" - пьеса с песнями и танцами (аналогично Мольер и Шарпентье так же создавали "Мнимого больного").

( Read more... )