Чайковский, Рахманинов и Тецлаф
Dec. 5th, 2010 12:20 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
tyoma_catВ прошлый четверг Торонтским симфоническим дирижировал англичанин Марк Вигглсворф, работавший с лучшими оркестрами мира. Но это не слишком помогло ему при исполнении "Увертюры" к вагнеровскому "Парсифалю" - оркестр звучал похабно, гармония была напрочь уничтожена духовыми. А должно было получиться нечто вроде этого:
Дирижирует Баренбойм, но кем???
Дальше примерно половина "нарушителей гармонии" покинула сцену поскольку продолжался вечер "Концертом для скрипки с оркестром" Петра Ильича.
Солировал Кристиан Тецлаф, которого я слушал в апреле сего года.
Тецлаф в 2002 году поменял Страдивари на скрипку современного мастера Грейнера. Несмотря на неучастие в конкурах (или полное отсутствие побед), Тецлаф входит в музыкальную элиту мира, потому его решение о смене инструмента занимало меня на протяжении всего концерта.
Пока Вы слушаете Ицхака Перлмана и Израильский Филармонический в Большом зале питерской Филармонии, поделюсь соображениями.
Я, кажется, понял, почему Тецлаф выбрал скрипку: она великолепна и временами звучит как Амати, временами как Гварнери, временами как Страдивари (кстати, Перлман в клипе играет на Страдивари). Совершеннейший восторг, но... Но ей не хватает мощи, она не может перекрыть звук других скрипок. Как однажды объяснил Эндрю Ван, приезжавший в Торонто с Гварнери из Джулиарда, Гварнери и Страдивари отличаются тем, что позволяют скрипачу играть громче, если он того хочет (это помимо чистоты звука и т.п.).
По какой-то причине в программке и заметках в инете, которые я нашел, не упоминается большое количество русских народных мелодий, звучащих в концерте. Как бы то ни было концерт чудовищно гениальный и, видимо, вдохновленные солистом, музыканты оркестра играли почти чисто :)
Единственно, что меня чуть расстроило: Тецлаф недостаточно эмоционален, не заряжал зал своей энергией. Только то, что идет от музыки, но не более того :(
После перерыва прозвучала Третья симфония Рахманинова. Именно из-за нее я задержался с рецензией - не знал, как ее оценить.
Питерский Филармонический и Аркадий Лейтуш
Только послушав интерпретацию Лейтуша, я понял, что музыка мне нравится, сомнения, раздиравшие меня в четверг, связаны с версией, представленной в Торонто: английский дирижер выхолостил музыку, лишив ее внутреннего напряжения. Вернее так: внутренний конфликт превратился в нарочитость, будто композитор выдавливал из себя музыку, заставлял себя писать...
Я не буду врать, что Третья симфония - моё любимое произведение Рахманинова (я не смог вспомнить ее звучание в записи, хотя точно слушал). Более того, я скорее соглашусь с критиками 1936 года, которые подчеркивали ее нестыковку с их ожиданиями от музыки Рахманинова. Она, действительно, не "рахманиновская", не принципиально, но в некоторой степени другая.
В ней, написанной в 1935-36 гг, всполохами заметны джазовые влияния, гораздо отчетливо слышимые в произведениях Прокофьева и Шостаковича (все же Сергей Владимирович был заметно их старше). С учетом того, что между 1911 и 1931 композитор почти ничего не писал (Фортепьянный концерт #4 1926 года да всякие оркестровки), стиль здорово изменился. Да еще и с концертами дела шли не так гладко с момента появления на сцене Владимира Горовца с его интерпретациями... Естественно, Рахманинов изменился и как человек, и как музыкант.
Послушайте финал, объясняющий всю не-гениальность сочинения:
Обратите внимание на не слишком заполненный зал: на первых рядах в Большом зале сидеть крайне тяжело (в Торонто акустика лучше - не оглушает), потому народ предпочитает брать билеты не ближе 5 ряда (я брал обычно от 8 до 13). Тем не менее клип Перлмана и Израильского Филармонического показывает разницу в народных пристрастиях: Третья Рахманинова - отнюдь не хит сезона. Нигде.
Дирижирует Баренбойм, но кем???
Дальше примерно половина "нарушителей гармонии" покинула сцену поскольку продолжался вечер "Концертом для скрипки с оркестром" Петра Ильича.
Солировал Кристиан Тецлаф, которого я слушал в апреле сего года.
Тецлаф в 2002 году поменял Страдивари на скрипку современного мастера Грейнера. Несмотря на неучастие в конкурах (или полное отсутствие побед), Тецлаф входит в музыкальную элиту мира, потому его решение о смене инструмента занимало меня на протяжении всего концерта.
Пока Вы слушаете Ицхака Перлмана и Израильский Филармонический в Большом зале питерской Филармонии, поделюсь соображениями.
Я, кажется, понял, почему Тецлаф выбрал скрипку: она великолепна и временами звучит как Амати, временами как Гварнери, временами как Страдивари (кстати, Перлман в клипе играет на Страдивари). Совершеннейший восторг, но... Но ей не хватает мощи, она не может перекрыть звук других скрипок. Как однажды объяснил Эндрю Ван, приезжавший в Торонто с Гварнери из Джулиарда, Гварнери и Страдивари отличаются тем, что позволяют скрипачу играть громче, если он того хочет (это помимо чистоты звука и т.п.).
По какой-то причине в программке и заметках в инете, которые я нашел, не упоминается большое количество русских народных мелодий, звучащих в концерте. Как бы то ни было концерт чудовищно гениальный и, видимо, вдохновленные солистом, музыканты оркестра играли почти чисто :)
Единственно, что меня чуть расстроило: Тецлаф недостаточно эмоционален, не заряжал зал своей энергией. Только то, что идет от музыки, но не более того :(
После перерыва прозвучала Третья симфония Рахманинова. Именно из-за нее я задержался с рецензией - не знал, как ее оценить.
Питерский Филармонический и Аркадий Лейтуш
Только послушав интерпретацию Лейтуша, я понял, что музыка мне нравится, сомнения, раздиравшие меня в четверг, связаны с версией, представленной в Торонто: английский дирижер выхолостил музыку, лишив ее внутреннего напряжения. Вернее так: внутренний конфликт превратился в нарочитость, будто композитор выдавливал из себя музыку, заставлял себя писать...
Я не буду врать, что Третья симфония - моё любимое произведение Рахманинова (я не смог вспомнить ее звучание в записи, хотя точно слушал). Более того, я скорее соглашусь с критиками 1936 года, которые подчеркивали ее нестыковку с их ожиданиями от музыки Рахманинова. Она, действительно, не "рахманиновская", не принципиально, но в некоторой степени другая.
В ней, написанной в 1935-36 гг, всполохами заметны джазовые влияния, гораздо отчетливо слышимые в произведениях Прокофьева и Шостаковича (все же Сергей Владимирович был заметно их старше). С учетом того, что между 1911 и 1931 композитор почти ничего не писал (Фортепьянный концерт #4 1926 года да всякие оркестровки), стиль здорово изменился. Да еще и с концертами дела шли не так гладко с момента появления на сцене Владимира Горовца с его интерпретациями... Естественно, Рахманинов изменился и как человек, и как музыкант.
Послушайте финал, объясняющий всю не-гениальность сочинения:
Обратите внимание на не слишком заполненный зал: на первых рядах в Большом зале сидеть крайне тяжело (в Торонто акустика лучше - не оглушает), потому народ предпочитает брать билеты не ближе 5 ряда (я брал обычно от 8 до 13). Тем не менее клип Перлмана и Израильского Филармонического показывает разницу в народных пристрастиях: Третья Рахманинова - отнюдь не хит сезона. Нигде.
